电视综艺打破了央视、本地台的垄断;电影开放了拍摄主体资格;网络平台的出现,更是带来传播方式上的颠覆,活力爆发之快出人预料
当下,中国明星真人秀节目处处留有韩国娱乐的身影。
浙江卫视《奔跑吧兄弟》 第四季正在火热录制,还闹出了鹿晗坐高铁遭粉丝围堵的闹剧。从《爸爸去哪儿》到《我是歌手》 再到《极限挑战》,人们直呼:中国人简直要买光韩国真人秀模式了!
而事实上呢?中国娱乐产业也有自己的创意和技术支持,甚至比韩国更有发展空间。去年中国国产电影里,一部《寻龙诀》和一部《大圣归来》一下子证明了无论是在真人影视,还是动画作品上,中国影视工业的最高水准都已经全面追上了韩国,甚至反超了一头。而从未来数年内中韩电影重要作品的制作计划看,这种差距极可能还会进一步拉大。
把艺人放到流水线上培养
今天韩国在文娱产业上,对周边大多数国家和地区确实有一定的领先优势。整体而言,韩国不仅基本守住了自己国内的市场,而且成功地大规模向外输出。至少在东亚地区,除了动漫类,以及受语言、历史因素隔阂极大的出版物(小说、杂志等)类型之外,以影视、综艺、音乐类作品为代表的韩国文娱产业,其外溢影响力已经超过了近代以来长期占据亚洲最重要文化输出地位置的日本。
在韩国电影制作上,CJ、乐天、Showbox、NEW四大公司多年来市场占有率都在70%~90%; 三大公共电视台KBS、MBC、SBS则掌握着电视剧、综艺节目的命运;而音乐类歌星、偶像制造主要被SM、YG、JYP三大经纪公司所瓜分。在这种行业背景下,以脱离社会主流人群价值观、审美观为荣的“艺术家”,在韩国基本找不到生存的空间。
韩国的成功经验还有很重要的一方面,就是娱乐产业工业化。近年有不少中国青少年艺人加入韩国演艺公司,赴韩接受全套“韩式培训”,一些人已经正式出道。从他们的经历中可以看到,韩国文娱公司对于旗下艺员的专业技能培训,完全是以流水线、科学化、规范化的流程成批量操作,其效率之高让人惊叹。
中国文娱业发展空间更大
韩国文娱产业的开发度、成熟度已经非常高了,再要前进半步自然会困难的多。以电影为例,韩国从2013年开始,连续三年全年观影总人次都超过2亿,平均每个韩国人一年内会看超过4次电影,蝉连世界第一。这个成绩固然可喜,但也意味着韩国电影在本国市场上已经没有多少潜力可挖了。实际上,根据韩国影振兴委员会统计数据,从2006年达到巅峰后,近十年来韩国国产电影在国内市场上的占有率已有逐步降低的趋势,2014年和2015年更分别只以50.1%和52%的占有率,勉强过半。
其他文娱行业类别也都面临着类似问题。相比之下,中国的文化娱乐市场也就是近十几年才真正开启了全面市场化。电视、综艺类节目靠“上星”,打破了央视、本地台的垄断;电影开放了拍摄主体资格;网络平台的出现,更是带来了传播方式的颠覆,活力产生之快、之大出人预料。
随之而来的是火山爆发一般的市场喷涌。2004年盛大集团买下国内排名第一的网络小说平台起点中文网时,只花了大约1500万元(200万美元),而在2014年末至2015年初,腾讯公司从盛大手中接盘时,起点的估值已经高达50亿元。电影市场的例子肯定更为人所熟知,但早已是世界第二大的内地影市,其实在去年2015年,全国人均观影尚不足1次/年,其潜力从任何角度观察,都还远远没有到头。
他们推动文娱产业走向工业化
在游戏、小说、动漫等领域,中国无论是在产业规模,还是技术水准、扩展延伸品牌价值等方向,已经把韩国同行们甩在了身后。
至于有人担心长此以往,是否韩国将会垄断中国电视节目的“创意权”。其实应该看到,真正能反映中国文娱产业现状与未来的是《寻龙诀》《大圣归来》《美人鱼》,是《琅琊榜》《北平无战事》,是《开心麻花》,是不计其数、不断被市场和受众认可的新作家、新画家、新主创、新导演、新演员,更是无数隐身幕后,用自己的工作推动中国文娱产业向着工业化、科学化发展的工程师,给他们再多些时间,华丽舞台的中央必定将有中国的一份子